«J’aide les émotions à trouver leurs couleurs.»
- Moryotis
- il y a 2 jours
- 3 min de lecture
Je suis Aline Delaporte, artiste peintre, je transforme les émotions en couleurs.
Mes peintures sont un espace de respiration pour le cœur et l’esprit
Je suis Aline, artiste peintre passionnée par les émotions et la douceur.
Chaque tableau que je crée est une pause, un souffle, un espace de calme au
milieu du quotidien.
J’utilise la peinture comme un refuge, un moyen d’apaiser le mental et de
transformer les émotions en couleurs qui réconfortent.
Sur cette page, je partage :
Des œuvres qui parlent au cœur
des histoires derrière mes créations
des messages doux pour prendre soin de soi.
Mon souhait : que mes peintures deviennent pour toi un moment de paix, un
coin de lumière, une émotion qui fait du bien.
Bienvenue dans mon univers artistique, doux, sensible et profondément
humain.
Je suis une artiste peintre dont la pratique explore la force intérieure, la mémoire
et l’émotion à travers la figure de l’arbre.
Mon travail, semi-abstrait et intuitif,
plonge dans une relation sensible entre l’humain et la nature, où chaque tronc
devient un symbole vivant d’enracinement, de résilience et de lumière.
5 thématiques principales caractérisent mon travail :
Ma thématique principale est la puissance du vivant, à travers les arbres forts,
leurs troncs noirs et leurs racines affirmées.
Ma dualité lumière et ombre : faits de contrastes émotionnels, passages entre
clarté et profondeur.
Je choisis l’arbre comme symbole pour sa protection, sa transformation, son
ancrage, sa renaissance.
Onirisme, mes forêts sont denses, mes arbres solitaires, avec des
atmosphères poétiques.
Une connexion intuitive, je peins au doigt, un lien direct entre geste et
émotion.
Mon Style est mon identité visuelle :
Je fais de la peinture au doigt, mes gestes sont instinctifs qui laissent une
trace vivante de l’émotion.
Ma palette à la fois sombre et lumineuse, reflétant tension, équilibre et
mystère.
Tronc noir comme signature visuelle, fort, vertical, presque totémique.
Semi-abstraction poétique, formes suggérées plus que décrites, laissant une
place au ressenti.
Mes textures sont organiques, profondes, vibrantes.
Les valeurs portées par mes œuvres :
Authenticité : peindre avec le geste brut, sans artifice.
Connexion au vivant : écouter ce que l’arbre raconte, ce qu’il symbolise.
Introspection : j’invite à la contemplation et au calme intérieur.
Force et douceur : unir puissance du tronc et poésie de la lumière.
Spiritualité naturelle : laisser l’œuvre devenir un espace de respiration.
Mon Objectif de communication
Est d’Offrir au public une expérience visuelle apaisante, émotionnelle et
symbolique.
Valoriser l’arbre comme un être vivant porteur d’histoire et de sens.
Créer un univers artistique reconnaissable, intuitif et profondément
humain.
Partager la beauté du geste au doigt et l’énergie qui en émane.
Mon Public s'adresse
Aux Amateurs d'art sensibles à la nature, à la matière et au
symbolisme.
Aux Collectionneurs appréciant les œuvres poétiques et
introspectives.
Aux Galeries ouvertes à l'art contemporain émotionnel et semi
abstrait.
Aux Personnes recherchant une œuvre qui apaise, raconte, ancre.
Et pourquoi la peinture ?
La peinture me donne la possibilité de m’exprimer, de laisser aller mon
imagination, ce processus inconscient se fait en musique car pour moi
ce sont des arts qui vont ensemble : deux « solutions » que je trouve
pour laisser
partir ce courant que j’ai dans la tête et qui fait que je suis une artiste.
Mes « up »me donnent des ailes, ils me laissent explorer tout mon potentiel
artistique et pour moi c’est avant tout pour me sentir bien que je crée, je
peins pour pouvoir en parler, c’est un sujet de discussion, je parle dans ces
moments d’échange qui me permettent de dire pour quelles raisons je
choisis de peindre des arbres, je partage avec les autres des moments
remplis d’émotions quand je discute peinture, de ce que cela m’apporte
quand je laisse aller mon imagination s’étendre sur la toile, j’aime les
couleurs, les pigments .. faire et choisir les bonnes couleurs en fonction de
mon état psychique du moment.
La bipolarité et la peinture me permettent d’exister, de me sentir mieux dans
les phases créatives : ma vie a un sens.
Libérant chez moi du bien être.
Je me sens alors bien et valorisée.
S’exprimer par la peinture est pour moi un médicament.
Je pense que la bipolarité fait bon ménage avec toute pratique artistique,
mais en particularité avec la peinture, la musique fait ressentir les émotions,
que je retranscris sur la toile après les avoir digérées dans le corps, c’est mon
Antidépresseur.
Mon souhait est que mes peintures deviennent pour toi un moment
de paix, un coin de lumière, une émotion qui fait du bien.
Les liens pour connaître mon travail et projets :
Mon site web
Ma dernière vidéo
Audio de Aline Moryotis | Aline | Ausha
A très vite,
Aline
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